En 2010, j'ai ressenti le besoin impérieux de peindre. Cette envie me trottait dans la tête depuis longtemps. En travaillant seule, j'ai cherché à comprendre la technique, la texture de la peinture à l'huile, les mélanges, ainsi que la magie des couleurs et leur harmonie. Ma nature me pousse en permanence à évoluer, à apprendre de nouvelles choses, à améliorer et approfondir mes connaissances. Mes compétences sont nombreuses, mais l'art en moi transcende le temps. C'est un domaine infini où chaque artiste révèle son être profond. Voilà pourquoi je parle d'un miroir ou d'un hologramme parfait. Qui améliore notre temps, notre monde ? - Nous ! - les vivants !
Ainsi, j'ai commencé à chercher une école des beaux-arts. On m'a conseillé d'étudier avec le professeur Bruno Lebel, dont le parcours est remarquable : exposition à Rome à l'Académie de France sous la direction de Balthus, Prix de Rome en 1958, exposition en 1963 à la Galerie de l'Orangerie dans le Jardin des Tuileries avec une rencontre avec Malraux, Prix de la Villa Velázquez en 1964, sculptures monumentales en pierre et en bronze, maître de conférence à l'École Polytechnique et à l'École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris (ENSBA), fondateur et directeur du site archéologique de Samara. Son atelier se trouve près d'Amiens et du site archéologique de Samara en France.
Bruno Lebel est ma référence, le fondateur de ma vision du monde artistique et créatif. Je ressens un besoin vital de suivre sa direction créative pour développer mon propre art.
(Liliya Cherednichenko)
Née dans les vastes paysages de Crimée, héritière d'un langage pictural où les influences byzantines sont présentes, Liliya a grandi sur les bords de la mer Noire, sous un ciel bleu comme ses yeux. Cette ondine aux cheveux blonds, amie des fleurs, des oiseaux et de toutes les espèces vivantes, possède un don inné pour le dessin et les harmonies colorées.
À cette époque de l’histoire de la Crimée (fin de la période soviétique), l’art n’était pas une priorité. Après avoir terminé ses études primaires et secondaires, Liliya prit le train pour Kiev afin d’entrer à la faculté de Comptabilité et Finances, où elle obtint son diplôme. Elle se rendit vite compte qu'il n'y avait malheureusement pas de possibilités de développement pour elle dans cette partie de l’Europe.
Elle décida alors de tenter sa chance en France, où elle se maria. Après avoir occupé différents emplois, Liliya et son mari prirent en charge la gestion d’un hôtel en Picardie, près de l’Abbaye de Saint-Riquier. Lionel Michaud, directeur de l’Abbaye et du musée, reconnu les talents picturaux de Liliya et lui conseilla de se perfectionner dans mon atelier à la Chaussée-Tirancourt.
Depuis cette date, grâce à ses dons et à sa sensibilité, elle progresse rapidement et promet une œuvre puissante et généreuse. Devant les peintures de Liliya, on découvre la précision d'un Pisanello et un goût pour les perspectives architecturales. Alors, le temps semble suspendu, les nuages s’immobilisent dans le ciel, et les arbres ne s’inclinent plus car le vent s’est absenté momentanément.
Les couleurs de Liliya semblent issues de la palette d’Andreï Roublev, peintre fresquiste du XIVe siècle, auteur d'icônes exceptionnelles exposées dans les musées et édifices religieux de Russie. Le traitement à la cire chaude qu'elle applique sur ses panneaux peints ajoute à ceux-ci une brillance mystérieuse et une subtile profondeur.
Depuis notre première rencontre, je suis convaincu que Liliya est destinée à être une artiste peintre et qu'elle va nous surprendre.
(Bruno Lebel)
Architecture.Vitraux                  Demeures Anglaises                   Mer.Paysages                 La vigne                  Décorations                Miniatures de Guzeeva 
Expositions
   Biographie      Média       Contact 
© copyright 2010 -2024  liliyacherednichenko.net - tous droits réservés
Liliya Cherednichenko